其实《调音师》这部短片李伯桦已经联系宁水告宁导开始拍摄了，计划参加2002年的威尼斯国际电影节。而在这之后李伯桦准备在院线试水的电影瞄准的是《夜店》。

    怎么说呢，见宁水告宁导不比见律师更麻烦。不卑不亢把事儿说清楚，这一点很重要。而且资金剧本均到位。

    这么做充分考虑了类型、人物和情节与背景的匹配，但即便如此，把一部片子平移到2002年也还是要有更多的考虑。

    2000年前后的总票房、2010年前后的总票房与2020年前后的总票房是不可同日而语的——2010年一部票房2000万左右的院线电影平移到2000年前后能有多少票房，鬼才知道，打个对折都有可能。

    而且发行、传播、媒体在不同的时期也不一样。所以，即便是跟这个世界“打个招呼”，也得慎重选择。

    考虑到自己体量，投资拍摄《夜店》这部院线电影至少不会影响李伯桦后续的安排。

    不过既然是跟这个世界“打个招呼”，那么票房自然多多益善。所以该做的安排宁导去三大刷个奖，这样等到电影上映的时候，宣发用上“金棕榈大奖得主”或者“金狮大奖得主”的名头应该是有加分的。

    当然，真正的金棕榈或者金狮肯定是不可能的，而且还要考虑拍摄制作周期和电影节报名截止日。所以李伯桦为宁导准备的是《黑洞》和《调音师》这两部短片。

    制作完成的短片《黑洞》已经报送在五月底举行的第55届法国戛纳国际电影节，而正在拍摄的短片《调音师》准备报送在八月底举行的第59届威尼斯国际电影节。

    如果短片入围，届时参加第59届威尼斯国际电影节的李伯桦，刚好躲开开学的军训。当然，躲开开学的军训是一个衍生结果，这个不用细说。

    短片《黑洞》是2008年的短片金棕榈，而短片《调音师》在威尼斯应该也能有所斩获。

    虽然李伯桦也不是很确定，但是从概率角度说，这样做是没错的。只不过其他人因为名利很少这么决策就是了。

    假设宁导载誉归来，短片金棕榈也是金棕榈，谁能说不是呢。

    到时候宣传手段上再上点儿强度，百万以内的投入，两千万的票房也不是不可能。毕竟，三分打仗七分争功。

    除此以外，短片《黑洞》和《调音师》的版权交易也是李伯桦所关注的，尤其是《调音师》有改编成院线电影的可能。至于说短片《黑洞》，李伯桦也有些想法。实际上按照他的计划，在短片《黑洞》上的收益可能更加可观。

    如果所有事项都能执行到位，李伯桦是不会在意导演的位置上到底是谁的。只是打个招呼而已，出品人、制片人、监制或者编剧，总有写名字的地方。

    至于说《夜店》这个剧本，可以操作的空间也很大，比如请周洁仑和孙艳梓来主演——粉丝电影么。

    只不过李伯桦还在犹豫，因为杨小米可能已经去超市打工了，请了孙艳梓，到时候不太好说。万一冲突了，可能还要拿个剧本出来祭天。

    所以，李伯桦觉得大家高兴就好，这一世能做的事情太多，不用太在意也不要太不在意，能捎上就捎上好了。

    ......

    其实《调音师》的剧本，李伯桦准备了两个版本，或者说在某个局部情节的处理上李伯桦作了两个版本。就是“调音师”伪装盲人败露的过程这个细节上的处理。

    一个还是原来的版本。

    另外一个版本，在房间里增加了一个小女孩儿的角色——“调音师”伪装的盲人，被房间里的小女孩儿看破了，小女孩儿的表情让女主人看出了端倪，从而引出了最后一幕。

    当然，李伯桦对宁导的解释是：最后镜头里出现的小女孩儿，暗示着这个小女孩儿目睹了整个凶杀的过程。或者说，暗示女主角在有小女孩儿在场的情况之下，依然实施了谋杀的行为。

    这样的安排，避免了原版因为只有对“偶然性”的刻画从而略显单薄，“必然性”的增加，丰富了对于人性和命运对反抗构筑的困境的隐喻。

    看完短片的人，通常会猜测调音师最后被杀，当然原版的结局并没有排除调音师反抗的可能性。那么。调音师在纠结什么？

    房间内即是凶案现场，如果调音师反抗，会有两个结果——反抗失败或者反抗成功。但是无论反抗成功与失败，调音师也都有可能被指认为凶手。

    而小女孩儿这个角色的增加，似乎在天平的一端加上了砝码——但事实真的如此么？

    当然，这些都是李伯桦为了增加一个小女儿角色而预防性合理瞎编的。至于说具体执行，李伯桦则交给了宁导进行选择。

    但是他也提前交待了，如果决定增加小女孩儿的角色，他会提前带人来试镜。宁导自然不会拒绝投资人这种小小的愿望。

    除了把剧本的背景改成了民国时代的上海滩以外，李伯桦没有节外生枝。诸如“天才钢琴家在钢琴大赛上失败后，为了获得更多的同情和小费，伪装成盲人钢琴调音师，以至于目睹了一起血案，陷入了内心的挣扎之中”这些原版情节，李伯桦没有作任何改变。

    ......

    “伯桦，这个小女孩儿的角色，还真是让我有些犹豫。”

    “您说。”

    “按你说的，小女孩儿是潜在的受害者，也是潜在的反抗者。她的出现改变了对抗一方的力量，增加了反抗的成功可能性。而且小女孩儿也可以作为证人。但是不论小女孩儿站在调音师一方还是站在女主角一方，都很考验人性。如何呈现小女孩儿的动机是个难题，揭穿调音师伪装成盲人意味着她站在女主角一方，但是也可能是迫使调音师反抗，从而让自己脱出困境。”

    “您说的这个确实是个难题，宁导。是否需要呈现小女孩儿的动机，以及如何呈现是个问题。其实就像咱们前面讨论的一样，即便小女孩儿与调音师联手反抗成功了，他们二人被指认为凶手也是一种可能。但是咱们拍的是短片，我想我们只要将这个开放式的结局表现的恰到好处就可以了。不加任何暗示。如果您对这个剧本感兴趣，我们可以保留改编权，这不是问题。”

    “那你就把试镜的演员带来看看吧，反正也不复杂，几个镜头加起来也不到一分钟，演员合适的话，估计一天就搞定了。”

    “那行，找个周末，我带人过来你给看看。”

    ......

    至于说李伯桦如何结识宁导的？其实对于讨生活的人而言，“陌生拜访”是个基本技能。

    像这样的拜会，只要做好准备，态度端正即可。比如“宁导您好，我是长风工作室的李伯桦，之前与您联系过，工作室打算出资拍摄两部短片，请您作顾问......”这样就好。

    李伯桦只是看着年轻，但实际上内里是个四五十岁的成年人，如果不需要刻意装嫩，举手投足也是成年人的气质。

    ......

    在拿到第一桶金之前，李伯桦就带着律师正式拜访了宁导，以邀请顾问的名义展示《黑洞》、《调音师》和《夜店》这三个剧本。

    看过剧本的宁导对于《黑洞》和《调音师》很感兴趣，李伯桦便顺势邀请宁导出任导演。

    大家都是年轻人，很多话都比较好说。但是又不得不端着成熟，李伯桦这算是本色出演了，少年老成。

    “李总，不是我多心啊，你们工作室的剧本不错，而且你们也不缺投资，如果让别人来指导，岂不是为人做嫁衣？这样的剧本，很多人都抢着要啊。你们图什么呢？”

    “宁导，叫我伯桦就行了。我的工作室暂时没有执导的能力，投资别人的项目风险又有些大，所以就自己写了几个剧本拍，主要的目的还是投资《夜店》上映。拍短片也是为了《夜店》的宣传做准备的。”李伯桦将自己的计划和盘托出。

    宁导想了想，没什么问题，也就签了几部片子的合约，并且把送审办证这些工作一并担了下来——这件事需要宁导去找找关系。

    “可惜不是长片，否则，我觉得你作为编剧也有机会获奖的。”宁导对于李伯桦只是编剧感到颇为可惜。

    “时间有限，否则就赶不上电影节送审了，所以暂时不考虑那么多，能拿到手的拿到手就好。”

    “要不要给你也安排个角色？”宁导觉得自己至少要表现一下对于投资方的基本敬意。

    “那到不必了。《黑洞》这个短片的拍摄难度不大，主要就看演员的表现能力。而且短片的重点不在于角色，而在于表达。所以原则上对于表演者的形象没有硬性要求。说实话，这种无名无利的短片，很难吸引成熟表演者的注意。”李伯桦想了想。

    “伯桦有什么人推荐么？”

    “像黄水勃可能就比较合适，片酬肯定不高。”李伯桦知道这样的善意不太好直接拒绝，随便提了个要求。

    “伯桦认识黄水勃？”

    “只是有所耳闻，没见过面，如果还有其他合适的，都可以试试。不过《调音师》里估计没有适合他的角色。”有点儿要求才正常，至于说这要求本身正常不正常，那不重要。

    李伯桦还让宁导看看，能不能把杨清和陆阳找来，或者乌尔山以及郭凡，作为剧组的工作人员。

    在李伯桦的前世，这几个人，杨清是原版《夜店》的导演，陆阳是“秀春刀”系列的导演，乌尔山执导了《画皮》，郭凡执导了《流浪地球》。

    他们这个时候估计也没什么事儿，李伯桦觉得能聚则聚，提前认识一下省的以后再花功夫结识。而且都是对执导有热情的人，放在剧组里至少会努力工作。

    除了这些，就是《调音师》里小女孩儿那个角色，如果选择第二个版本的话，这个角色李伯桦要带人提前试镜。

    ......

    就这样，李伯桦与宁导才有了最基本的信任。

    因为李伯桦的计划，在逻辑上很顺畅，事实上大家也都能得到好处，所以宁导最终也不好意思拒绝执导《夜店》。

    而且如果李伯桦计划成功的话，《夜店》票房不俗，那么宁导自己也还是受益人——做导演的，谁还不需要几个亿的票房傍身呢，多多益善。

    整个事情，就让李伯桦这么安排好了。