第五百三十一章 配角
八月中旬,张嘉绎离开京城前往承德,加入《卧虎藏龙》的剧组。
他在电影里扮演一位小配角,戏份不多,顺利的话一个礼拜就能拍完。
像这类角色在影片中的作用不大,后期导演剪辑的时候很容易给剪掉,就算保留下来,估计也就不到一分钟的镜头,比那种几秒钟的角色强上一些。
张嘉绎这次过去是抱着学习的态度,想凭着这类角色出名显然不现实。
能够和好莱坞大导演,以及国内顶尖的演员合作,本身就是一个难得的机会。
和张嘉绎一同过去的还有张国粒。
张国粒在影片中扮演刘泰保,刘泰保是贝勒府的教拳师傅,在京城地面上小有名气,算是市井游侠一类的人物,说白了就是混混儿。
这个人物不是主角,却起到了穿针引线的作用,不可或缺。
前期没有张国粒的戏份,他的戏份主要在京城,只是京城的戏份不会在京城拍,而是挪到了承德的避暑山庄。
避暑山庄曾经是皇家园林,是皇帝度假的地方,有保存完好的皇家宫苑。
如果在京城拍,不仅花费高,还不太方便,不可能让剧组在京城弄个直升机俯拍地面上的建筑物,就算申请了也批不下来。
在承德就没有那么多的顾虑了,能把整个宫苑纳入到镜头里,显得气势十足。
此时电影已经摄制过半,拍完避暑山庄和苍岩山的戏份,剩下的镜头可以在京城的摄影棚内完成,不需要出外景了。
对张嘉绎来说,张国粒属于圈子里的前辈。
张国粒早在八十年代就有了名气,九十年代凭借着戏说历史剧红遍全国,现在更是开起了影视公司,自导自演,弄得风生水起。
两人以往没什么渊源,如今因为好梦公司倒是有了些关系。
张国粒虽然自己开了影视公司,不过仍然在好梦公司挂了个艺术顾问的头衔,和好梦公司走得很近,公司的不少活动他都会参加。
如果拍戏需要演员和工作人员,也会从好梦公司找人,用着方便。
像他们这种夫妻店的经营模式想要做大不太容易,也没有时间和精力培养演员,不过好处是更为自由,也能赚到更多的钱。
这是国内演艺圈的常态,有了名气和资金的演员往往会选择开办影视公司和工作室。
依靠着好梦公司,张国粒不用太过担心未来的发展前景。
同时,他凭借着自身的影响力也能给好梦公司带来好处,这是互补的关系。
在京城演艺圈,像是张国粒、赵宝钢和王钟军等人创办的影视公司,和好梦公司都有良好的合作关系,大家互通有无。
竞争当然也有,不过在遇到麻烦的时候会抱团儿,一致对外。
“张老师,您最近的那部戏收视率创下新高,各大卫视都抢着播,还闹出新闻来了,实在是太火了。”张嘉绎恭喜道。
“那是吃老本儿,观众给面子捧场。”张国粒自嘲道,“说心里话,我其实不愿意重复,可现在这个形势,投资人要看到收益,拍其他的题材他们不投资。”
张国粒主演的微服私访记今年拍到了第四部,形成了一个品牌。
老百姓对这部戏感兴趣,里面的人物形象深入人心,大家爱看,就会有市场。
无论是京城电视艺术中心,还是其他投资人,都希望把这个系列继续做下去,能赚钱的电视剧为什么不拍。
如果张国粒拍一个新的题材,比如都市情感剧。
不能说没有号召力,而是投资人和电视台心里没底,拍出来卖不上好价钱,没必要冒险。
作为演员想要突破,可市场和资本才是幕后的操纵者,什么赚钱他们拍什么。
张国粒挺怀念从前,九十年代初期,国内的电视剧市场刚刚放开,涌现出一大批新类型的剧集,情景喜剧、言情剧和戏说历史剧。
京城电视艺术中心开创了不少国内电视行业的先河。
他们这帮人依靠着电视剧起家,成名成腕,混出了模样,这是优势,也是束缚。
张国粒不想吃老本,观众总会有厌倦的一天,所以他才觉得无奈。
“这说明您塑造的角色好,观众才会捧场。”张嘉绎真诚道。
演员能塑造出一个被观众记住的角色不容易,像张国粒这样几乎成为皇帝的代名词,这背后是演员深厚的表演功底。
否则那么多演员都演过皇帝,为什么被观众记住的只有少数几位。
“别这么客气,咱们算是一个公司的,我看过你演的《借枪》,演的很细,有层次感。”张国粒称赞道,“林总的眼光一向不错,他在我们面前夸过你好几回呢。”
“那是林总抬爱,我还有很多需要学习的地方。”张嘉绎谦虚道。
两人一路闲聊着,来到了承德的避暑山庄。
《卧虎藏龙》剧组在这儿有不少的重头戏,京城的各路人物纷纷登场,徐晶蕾扮演的玉娇龙偷盗青冥剑,和俞菲鸿有一场激烈的对打。
拍电影不是按照剧情的先后顺序来拍,而是看具体的情况做出调整。
比如那场竹林戏,一旦错过了最佳的时节,放到冬天去拍,竹子就没有夏天那么的青翠欲滴,不具有美感了。
所以竹林戏要提前拍,然后再拍避暑山庄的戏份。
这就需要演员自己在心理上做出调整,要能随时入戏,有饱满的情绪。
剧组已经拍了两个多月的外景,无论是演员还是工作人员可以说是身心俱疲,就想着赶紧拍完这一段,回京城休整几天。
《卧虎藏龙》的外景要么是大漠,要么是深山,就没有舒服的地方,极为艰苦。
张嘉绎来的这天,剧组正在拍摄玉娇龙深夜盗取青冥宝剑的一场戏。
徐晶蕾需要穿着夜行衣,蒙着面,在宫苑的屋顶上快速的奔走。
陈导明在后面追赶,两人使出轻功在屋顶上飞跃而行,就这么一路出了京城。
李桉要求摄影师要拍出诗意和美感来。
从高处往下俯拍,把演员奔跑和追逐的整个画面拍下来,让观众仿佛站在船上俯瞰着正在海里游动的海豚。